如果你真的热爱设计,那么在任何时候,你都不会因为金钱去糊弄客户。因为设计,终究是与自己心灵的对话。用心做设计,感动自己,方能打动别人。选择设计业,必须出于内心真炽的爱。如果把设计作为一份谋生的职业,那么,你永远成为不了一名真正的设计师。对于热爱设计的人来讲,每个作品就像是他的一个孩子。“痛并快乐着”,是对一个母亲的表述;“累并快乐着”,是对一个设计师的表述。与客户谈设计,就如同谈恋爱。“把自己当作客户,把客户当作自己,把客户当作客户,把自己当作自己。”再小的一张纸,都能画进一个世界;再小的舞台,也要舞出自己的精彩。
【设计本】
:大家都知道,李老师从上世纪90年代开始接触设计,从开始的苦恼与棘手,到如今的游刃有余,这一路走来也经历了十余年的风雨与坎坷吧。从事设计这么多年,您深的体会是什么?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:呵呵,我相信在中国这个环境下,每个设计师的成长之路都会充满艰辛,尤其是你想做个好设计师,坚持和忍耐是必须的,好比一个人在练习武功,外在的和内在的修炼都必须同时进行,有时候内在的修炼可能更为重要。有一个设计前辈曾说过,再小的一张纸都能画进一个世界;再小的舞台,都要舞出自己的精彩。无论所处的设计环境如何的恶劣,设计公司如何的烂,你都要严格要求自己。
如果你真的热爱设计,那么在任何时候,你都不会因为金钱去糊弄客户,因为你是在与自己的心灵对话。当然,这做起来并不容易,但你要是能坚持,那就会成为一种习惯。这仅仅是个人想法,可能不一定适合所有的人。一定要相信你的坚持是会有收获的。
【设计本】
:在李老师看来,设计是与自己心灵的对话。是吧?要想成就一番事业,不仅仅要有思想,更要有坚持下去的信念与意志。都说设计门槛低,要想成为一个知名的设计师,那还真得要真正沉下心去。网友注意到,您转载的博文中,有一篇是《如何从穷设师到富设计师》,里面提到“设计师必须先设计自己”。大家都很想知道,李老师您个人是如何设计与定位自己的呢?您对作品的主张又是怎样的呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:我这个人比较的随性,给自己的定位一直是一个设计师。但给别人打工的设计师好像有很多限制,所以这两年又给自己重新定位。设计就是生产力,做一个以设计为生的创业者。给自己定了个大方向,沿着这条路走,不走偏就行了,没有什么具体的设计和定位。但有三条设计上原则:拒绝做暗箱操作的投标、杜绝甲方拿同行作品让自己抄袭、拒绝粗制滥造的设计。
作为一个商业设计师和一个创业者,我的愿望是能做一些让世人记住的东西和一个设计品牌。那么,这件东西和这个品牌一定是对社会对经济有影响有促进的东西。只有这样,它的生命力才能持久。
因为是发自内心的喜欢,所以对穷富这个概念不是太敏感,但至少保证生存不是问题。物质上我不是个富有的设计师,至少目前不是,但我希望大家能成为一个富有的设计师。我周围也有很多所谓的富有的设计师,但我认为他们更多的是一个企业家。这要看个人的兴趣和爱好了。如果你要想成为企业家,设计只是一种手段,你要花更多的时间去专研如何经营了。
【设计本】
:正如您所倡导的那样,“用心做设计,感动自己,打动别人。”是吧?有人说,设计师是艺术家、工程师、旅行家及财务专家的综合统一体。您个人对设计师有什么看法?您如何看待一个设计师扮演的多重角色?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:这种看法我非常地赞同。设计本身就是个综合学科,涉及到生活的方方面面。设计师之所以是艺术家,因为我们设计出的东西至少让客户看起来要舒服,没有对美学的基本理解是做不到的,而我们要实现我们的设计效果图,如果我们连起码的工程师所具备的力学、光学和结构都不懂,如何来实现这个效果呢?关于财务专家,我举个例子。一个普通的客户,他只有10万的预算,但你设计的东西需要10万的成本来实现你的效果。不管你的设计多么的完美无瑕,对于这个客户和自己来讲,这都是个失败的设计。
设计师不仅仅是艺术家、工程师、旅行家及财务专家,有时候还需要懂天文地理。总之,作为设计师,你懂得越多,对你的设计越有利。你还要会生活,懂生活。尤其是室内设计师,如果没有一定的生活阅历,我不相信他能设计好一个家。虽然他可以把一个房间设计的时尚华丽,但一定不会有生活的味道。对于商业设计师呢,需要的知识可能更多,因为商业设计不像室内,还要考虑客户的经济效益。客户之所以请你来设计,是要你的设计为他带来更多的效益。如果你的设计不能做到这一点,那客户是没必要找你的,他找个施工队就可以了。
举个小小的例子。如一个10平米的袜子店,你首要是个战略专家,考虑它在商场中的位置、周围的环境、竞争对手等等,第二你才是一个设计师,是财务专家,在客户有限的预算成本下达到你的战略目标。虽然项目很小,但做好更不容易。所以,设计师不仅仅要有广泛的兴趣,还要多接触新鲜事物,对周围事物保持一颗敏锐的心。这样,当你遇到不同的项目时,你的大脑就会及时供应相应的的资料。
【设计本】
:看来,设计真是一本百科全书啊。设计难,做好设计更难。有人认为,设计师就是做服务的,“顾客就是上帝”;也有人认为,若把顾客当作上帝,设计师便成了魔鬼。作为一名经验丰富的设计师,您是如何把客户的需求与您的设计构思完美结合的?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:我个人认为,这两个观点都有一定的道理,但都有点极端化。设计师是做服务的,这没错。但是,你服务的对象不应该是上帝也不应该是魔鬼。我认为应该把客户当朋友来对待。相信自己才是专业的,客户再懂设计也不可能比你天天都呆在设计圈里见识的多。
记得有人说过一句话,“把客户当谈恋爱的对象”。相信很多人都会有感受。客户也是人,只是站在了不同的位置和角度。我们需要了解客户的难处,要当朋友一样用我们的专业知识替他分忧解难。能做到这点,相信你的客户就不再是魔鬼。
【设计本】
:非常独到的见解。您的话让我想起了中学时的一篇命题作文。具体题目已经忘了,但有几句很绕口很经典的话,至今记忆犹新。说一个人要愉快,就要把自己当作别人,把别人当作自己,把别人当作别人,把自己当作自己。李老师所阐述的,也许就是类似的智者哲学吧。呵呵。在您的诸多作品中,您个人满意的是哪些作品呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:满意的,迄今为止还没有出现,每到一个阶段,回过头来看看自己的作品,总会留有遗憾。设计本身是一个综合学科,设计师本身会随着社会阅历的积累,而不断地提高自身的艺术和生活修养,那么对当初的设计想法就会有总总不满。这也算正常吧。
【设计本】
:没有的,只有更好的。精彩永远在下一个!所谓创意无止境,大师级别的人物,往往就是李老师的这种境界!大家都知道,上海世博会荟萃了设计大师的成就!而李老师您的作品,也登上了世博会的舞台!这在国内设计师行业是非常罕见的。愿意跟大家分享一下您的世博情节吗?
我们知道,接到这个任务时,您当时有孕在身,在如此的情境下,担任如此的重任,其压力可以用泰山压顶来形容。在如此紧迫的情况下,您是如何完成这件伟大的作品的呢?当时的创作灵感是怎么来的?在这件雕塑中,您想传达出哪些价值或元素呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:这个时间我更正一下,博客上有误。是2010年世博会,接到这个设计任务也是2010年开展前,大概4月份。那时孩子已经2岁了。呵呵,这个怪我大意了。(现在的博客已经改正过来了。)
这件作品其实做了2件,件从接到任务到完成,用了5时间,设计3天,实际制作是2天。第五天的晚上12点之前,必须摆放到世博馆进行预展的。因为这件作品要摆放的位置有限,你看到那个展馆的格子都是临时搭建的,承重也有限。但是,我们的作品要完全用铸币钢来完成的话,重量超过50公斤,这是不允许的。我和雕塑师设计了很多施工方案后来都被一一推翻。才想出用钢管度珞超级仿真纪念币做主结构的方法。我们调集了所有能做事的人来分配任务。晚上开始备料,所有的人都在加班。早上开始制作,下午3点匆忙完成,5点赶到飞机场。那时经过倒腾,雕塑已经散架了。因为胶水12小时后才能达到效果,可想而知结果。半夜3点,我还在跟甲方人员探讨临时组建这个雕塑的方法,但实在是粗糙不堪。好在是预展,我们还有一个月的时间,重新制作了一件给换回来了。
关于这件雕塑的创意,这件雕塑的名字叫,因为这件雕塑要代表的是拥有几个世界的企业,而且这个企业很重要的产品就是钢,这些钢应用的其中一个领域就是铸币。所以用来象征这个企业一点都不为过。恰好企业自己也有未用完的纪念币,就给应用了。代表这了这个企业永争世界的决心,其实也是我和我的团队的心愿,希望我们在行业内能做到。
【设计本】
:一定会的!我们都相信!作为一个设计师,能在世博会上施展风云,一生足矣!无论是您的作品,还是您的生活,都可以看出您是一个非常注重细节的人。在您的设计过程中,您又是如何把握细节的呢?能否以您喜欢的作品为例(中国移动童趣方案),详细谈一谈呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:那个方案不能称为喜欢,只是相比后面客户确定的方案来讲,自己更倾向这套方案而已。有人说,我的设计如果做出来,要比效果图更好,其实原因就在于细节的处理。这套方案的设计初衷是商业娱乐化。从接待台的设计到排号的LED显示,每处地方都在追求圆润,力争让进入营业厅的顾客感觉到好玩,不枯燥。
其实,我在设计的过程中会经常换位思考,把自己当一个普通的顾客置身于环境中,自己希望的营业厅是什么样的,要什么样的感觉。有时候还会做调查,把周围的同事,家人当被调研人员,征求他们的意见。把显号屏设计成达利的软钟,把没有利用的柱子设计成休息的凳子,打印处设计成吐舌头的样子,整个大厅像有流水在移动,天花的水随着大厅的柱子流到地面,地面呼应天花,跟着天花的弧线走的。当然,细节不仅仅这些,接待台的表面、墙壁、打印区的绿色地面等等,都要有专门的设计材料才能达到预想的效果。这些细节决定了整个设计空间的品质。如果没有细节,设计出来的东西就会觉得空。举个例子,苹果笔记本的外观为什么那么漂亮?其他品牌的笔记本就为什么做不出那个味?仔细研究一下他们的细节,你就会得到答案,这不仅是一个造型问题。
【设计本】
:建筑就是静止的音乐啊!李老师所设计的展厅,想必是我们很多人都很向往的乐园。记得您曾这样介绍自己:“一个喜欢设计的商业设计师,那种骨子里永不消失的热情,让我对艺术设计充满激情。我相信,激情是设计师创作的源泉。”我们都知道,每个人成功的背后,肯定有着鲜为人知的艰辛。当饱经风吹雨打或当您备感失意时,您又是如何保持这种恒久的激情呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:设计师是一个很辛苦的职业。不仅仅是加班熬夜画图,跑材料跑市场跑工地,每一样都要付出身心的努力。但是,当你看到自己的图纸变成现实的时候,当你看到自己的构思完美的呈现时,成就感会让你忘掉一切的辛劳。如果再有金钱的回报,那当然是更开心了。
我们公司的小设计师曾抱怨:“下辈子再也不当设计师了!”为什么不当呢?因为他觉得设计仅仅是一份谋生的职业而已,而不是一份乐趣。所以,我想,如果一个人不喜欢设计,那他还是不要来当设计师了,因为你不喜欢设计,也永远做不好设计。
对于喜欢设计的人来讲,每个作品就像是他的一个孩子。“痛并快乐着”,对一个母亲的表述;“累并快乐着”,是对一个设计师的表述。
【设计本】
:爱并快乐着。因为爱,所以快乐。累并快乐着,同样是有艰辛更有欣慰。正如恋爱一样,“选择您所爱的,爱您所选择的。”首先要选择。选择之后就只有用毕生去热爱了。那么,您认为,目前的装修设计行业,有哪些亟待改善的地方呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:室内设计行业,大家都在讲,我就不说了。商业展览展示行业,其实跟室内设计行业也类似,都要经过一个从不规范到规范的过程。现今,展示设计行业很不规范,几乎没有设计费一说,跟当初室内行业是一样的状况。
客户对待展览公司像大爷,经常会有10家8家公司投一个标的过程。当然,大都是没有一分钱的。每年也会有很多新的展览公司出现和倒闭。因为这个行业从业的门槛很低,这大家都知道,一个业务员就可以自己开一个公司,真正能做长久的恐怕很少。大浪淘沙,淘汰一些急功近利、不善经营的企业,这是必然的。
展览设计本身是一个服务行业,但有多少人能真正理解服务这个概念呢?当然,整个社会对商业客户的培养也是一个过程。设计行业绝不是会画个电脑图就可以的,随着我们经济的国际化,设计也将国际化。我相信:不久的将来,有很多人需要转行的。设计专业化这是必然的趋势。
【设计本】
:“做女人难,做名女人更难。”您作为一名杰出的女性精英,其背后的操劳可想而知。如今,您已身为人母,事业和家庭兼顾,这想必是每个女人都向往的境界吧。如果从女人的角度定位,您更倾向于事业型还是家庭型的女性呢?您又是如何兼顾事业与家庭的关系的呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:这个比较难回答,呵呵。如果事业就是自己的兴趣的话,那从事自己感兴趣的事业,也是一种快乐和幸福,家庭对于女人当然很重要,但我相信爱家的女人,也要有自己的兴趣爱好吧。所以,这两者并不矛盾。不管是家庭型,还是事业型的女性,她们都没有错。每个人的状况不同,根据具体情况决定自己的内心需要好了。
【设计本】
:“每一朵成功花,人们只惊羡她现时的明艳,而不知她的花蕾,曾浸透奋斗的泪泉。”我想,冰心的这句充满哲理的话,正好可以很恰当地形容的李秋老师吧。早在2004年,您为上海服饰展位设计方案时,您曾一度3次卧病不起。每次病愈没有好彻底,您就又连续加班熬夜,直至辗转北京好几个医院。,您连上厕所都站不起来了。
一般人可能难以想象,一个来自全国华府的名校大学生,为什么还要这么拼命呢?刚入设计业,肯定有很多艰辛吧?从这次经历中,您一定积累了很多的财富吧?能否给年轻的设计师一些指导与建议呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】
:当时更多的可能,还是觉得自己年轻吧。拼命的工作,希望自己多赚点钱。对健康不怎么重视,以为睡几觉就可以休息过来。而且,我这人有点工作狂,做起事来,不达到自己想要的效果就绝不放手。其实,有时候追求完美是一种弊病。比如一张效果图,如果有一个细节不满意,我就会重新再做一遍。太过追求完美,其实并不现实。做任何事都要适度,健康一定是位的,再重要的事都不比健康重要。
亲爱的设计师们,我们喜欢设计没有错,我们要赚钱也没有错,多研究些画效果图和快画图的方法,适当学点管理方法。加班熬夜要适度,当然避免更好。(来源:设计本)