每个人在生活中遇到的居住难题和困境,设计师需要从中发现问题,解决问题,从一团乱麻的问题中挖掘真正的需求,摸清客户真正想要什么;作为一名90后女设计师,苗茜彦以女性特有的细腻和独特视角,使设计作品多一抹亮色。
刚开始接触设计的时候是从什么时候开始的?对设计这个行业的兴趣是在什么时候开始的,还是有什么事影响了呢?
从特别小的时候去到父亲施工的工地接触到建筑行业,从地基到成型,再到装饰,可能由于条件有限,每当看到完成后的作品都没有什么吸引力和舒适度的时候,我就在想,很多人穷极一生才有一套属于自己的房子,在这个空间里要度过人生的大部分时间,这个空间一定要舒适,自由,悠闲,能够尽情的去享受。于是学绘画,读室内设计专业,从事这个行业,将爱好变成职业。
设计作品的终价值很大程度是在业主身上得以实现,在于业主的沟通和合作中,有没有发生过一些不愉快的经历,您觉得如何去处理这些冲突呢?
不愉快的事很少,因为设计师这个行业重要的是了解业主的需求,克服与业主交流的障碍,充分的去了解业主的人生观,价值观,审美观,把业主表达的语言,图片,甚至细细碎碎的东西点连成面,表达并实现出来。当业主能够真正感受到你在为他去思考并细致的规划,提炼拔高并超出业主的想象,相信和业主整个沟通的流程会很顺畅。至于冲突,都是由于沟通不够产生的,发现问题,积极去解决,没有解决不了的问题。
您希望自己的作品给公众留下什么样的印象呢?
功能,舒适,惊喜。这是我做设计希望能留给业主的印象,首先是满足功能需求,每个人的生活状况和具体需求不一样,做设计主要任务是满足业主的需求。然后是舒适,在满足业主需求的前提下,一定要把控空间的舒适性,从业主的生活习性,比如活动的动线,材质的触感,色彩的搭配等多方面去综合考虑。如果在前面两方面做好的前提下,还能给到业主惊喜,比如业主某一次珍贵的回忆,不俗的体验能在设计中体现,那这个设计作品才能算上完美。
在设计领域中,您欣赏的设计师是谁呢?为什么?
佐藤一。其实真正算起来,佐藤一并不是的室内设计师,他是产品设计师,但这并不影响不同行却同理的思维模式,他的主张和他的作品深深的影响了我,实用设计主义,设计是为了解决问题等思想让我在做设计的每一个纬度都不敢有丝毫放松,沉淀自己去做真正解决问题的设计。
你在做设计的时候,自己的风格是怎么样去定义的呢?可能很多设计师不愿意归纳自己的风格,觉得没有风格才是的,你怎么看待这个问题的呢?
做设计呢,一定要有的放矢,在实用,满足需求,安全,环保,品质,风格,美观,特殊的情感等方面去做比较,去拉侧重点,一个好的作品风格不是衡量标准,我想很多设计师都遇到过有关于业主要求风格不统一的尴尬境地,这个时候怎么去沟通调和并做出完美作品是对设计师专业的考验。个人认为设计师是需要为自己归纳总结的,一个设计师,应该有自己的个性和风格,这样才能区别于大众设计师。但在面对业主的需求时,不应该是硬要把业主规划到某一个风格里面去,而是要和业主整体梳理规划,去做适合业主的设计。
你觉得应该如何去定位设计师的角色,您觉得如何去完善和提升设计师在家装中的定位呢?
设计师,不应该仅仅局限于设计。一个合格的设计师对生活一定有丰富的见解,在生活的品质上,在情感上,在居住的舒适度上,在材料的安全和环保上,甚至在理财上,在人生规划上,设计师应该根据业主的现阶段的情况,给到业主专业合理的装修意见,每个业主都是的,他的生活历程,爱好,侧重的点甚至是房屋的用途都不一样,所以设计师应该是业主的居住生活规划者,并且能让规划完美落地的魔术师。
听说您爱旅游,采访过很多设计师都说旅途是能给自己带来灵感的,您也是如此吗?
旅途是感受并思考的过程。从一个环境转到另一个陌生的环境,一个人的视觉,触觉和感受力都会特别敏感些,感受不同的居住环境,感受不同的温馨氛围,感受一种不同的灯光,感受一种别致的感觉,去思考,去运用,去创新,这就是旅途的意义。(来源:设计本)